|
Translation to Dutch
Vertaling naar het nederlands
In dit gedeelte van de site kan je sommige engelse teksten vertaald naar het
nederlands terugvinden. Heb je toch nog moeilijkheden met
de engelse tekst, stuur dan een mailtje.
Waar nederlandse tekst beschikbaar is, verwijst de hyperlink
'translation' naar een sectie in deze pagina.
In het begin
van deze eeuw werkte de Mechelse schilder Rik Wouters (1882-1916) in de geest
van Cézanne. Deze laatste leverde met zijn synthetische aanpak de blauwdruk
voor een nieuwe visie.
Het werk van
Rik Wouters blijkt een rijke bron van inspiratie voor latere generaties.
Ernest Albert
(1900-1976), directeur van de Mechelse Academie, cultiveert het creatieve ideeëngoed
van Rik Wouters in zijn eigen werk.
Zijn oud-leerling Leo Bosselaers, geboren in
1933, gaf meer dan een kwart eeuw, als leraar schilderen aan dezelfde Mechelse
Academie, deze visie door. Hierdoor kon men spreken van de Mechelse school.
Dankzij zijn
lessen is er een grote groep jonge schilders opgestaan die op een persoonlijke
manier dezelfde vitale levensvreugde op het doek tot uiting brengen.
De stijl
die het werk van al deze kunstenaars kenmerkt zou men kunnen omschrijven als
het picturalisme.
Het picturalisme is wellicht de ontbrekende schakel tussen
kunst en
het publiek.
Na een halve eeuw, waarin het originele verheven werd tot norm, waarin de kunst
meer
en meer vergeestelijkte en minder en minder wortelde in eigen culturele bodem, waardoor
zij onleesbaar
werd en bijgevolg onbegrepen en onbemind, is nu de tijd aangebroken voor
een
natuurlijke slingerbeweging naar de andere kant.
De
individualistische, conceptuele tendensen worden ingeleverd voor gewone,
herkenbare
thema's.
Dezelfde thema's die we terugvinden bij de vader van de moderne
kunst Cézanne.
Het landschap,
het stilleven, het portret, het interieur; deze genres kunnen nieuw
leven
ingeblazen worden op louter picturale basis.
Wanneer de kunstenaar opnieuw slag
levert op het
vertrouwde terrein van zijn eigen culturele erfgoed, zal hij weer begrepen
en geliefd worden. De kunst zal weer dichter bij het publiek komen.
De onderwerpen
komen uit de eigen vertrouwde omgeving, zonder intellectuele of mystieke
inhoud.
De compositie
is stevig en constructief en de vormen worden eenvoudig, synthetisch
uitgewerkt.
De afwerking
is los, spontaan en laat zodoende genoeg ruimte voor het creatieve oog van de
beschouwer.
De emotie en
het gekozen object moeten duidelijk tot hun recht komen; bijkomstigheden
worden daarom minder sterk uitgewerkt, zodat een frisse opzet bewaard
blijft en het geheel niet oogt als een
breiwerk van evenwaardige details.
Alle
mogelijkheden van de olieverftechniek worden naast elkaar in één schilderij
benut.
Dun,
transparant naast dik dekkend; fijne penseelstreken naast ruw; borstel- of
spatelwerk; sterke, bijna ongemengde basiskleuren direct op het doek
geplaatst, naast delicate driekleurenmengingen op het palet.
In de zomerperiode herbron ik mij in de natuur. Kleurrijke
en optimistische landschappen met pre- moderne inslag zijn hiervan de neerslag.
Door alle filosofische theorieën opzij te schuiven, stellen deze in openlucht
geschilderde werken zich erg leesbaar op. Hierdoor richten deze werken zich naar
het collectief bewustzijn van al diegenen die de aansluiting met moderne
tendensen hebben gemist.
Stijl: De stijl van het pre-modernisme is figuratief en
eclectisch. Het is een verzamelnaam voor uiteenlopende schilderstijlen uit het
einde van de 19de eeuw, begin 20ste eeuw. Het pre-modernisme omvat zowel het
naturalisme, het impressionisme, het luminisme, het fauvisme als de Mechelse
School.
Kracht: Het pre-modernisme raakt het collectieve bewustzijn
van al diegenen die de aansluiting met de moderne tendensen missen.
Toekomst: Wanneer het pre-modernisme vernieuwende tendensen
toelaat, maakt het een beweging mogelijk naar postmoderne kunst. Een
maatschappij waar het oude waardig kan sterven is een gezonde maatschappij
waarin ruimte wordt gemaakt voor het nieuwe.
| 
